В тренде на Billboard
Фестиваль под открытым небом Palace Bowl Presents, который пройдет в течение 12 дней в июле и августе, стартовал этим летом в зеленом парке Кристал Пэлас на юге Лондона. Его главная привлекательность – это разнообразная программа живых выступлений, включающая рок, соул, госпел, афробит, электронную музыку и даже японский сити-поп. Три японских артиста, выступившие на сцене City Pop Waves, первого в Великобритании концерта сити-попа, – это Масаёси Таканака, Джунко Ягами и Химико Кикучи. Под палящим солнцем Кикучи появилась в круглых солнцезащитных очках и заняла место за органом Хаммонда, открыв шоу песней «Ducky Ducky». Под ее игру на клавишах звук, такой же насыщенный и полный, как у большого оркестра, наполнил Кристал Пэлас Боул. «Сегодня мы играем песни из альбома FLYING BEAGLE», – объявила Кикучи, повернувшись, чтобы показать толпе футболку с изображением запоминающегося бигля с обложки альбома. Вместо того чтобы опираться на драматический сюжет или грандиозную концепцию, FLYING BEAGLE черпает свою привлекательность из изысканной ансамблевой работы, где фортепиано, клавишные, гитара и духовые инструменты перекликаются друг с другом, создавая легкий и приятный ритм. Однако наблюдать за тем, как этот альбом, первоначально выпущенный в 1977 году, обретает новую жизнь здесь, в стране, так далекой от дома — двадцатилетние в толпе кричат «Пушистик!», а зал взрывается скандированием «Химико! Химико!» — стало мощным напоминанием о том, как легко музыка может преодолевать эпохи, границы и поколения.
«У нас закончилось время, поэтому это будет последний номер», — объявила Кикучи, вызвав немедленный крик толпы: «Еще одна песня!». Она ответила на призыв песней «Look Your Back!». Выступление, насыщенное фортепиано Rhodes и стремительной, головокружительной духовой секцией, создало ощущение драматической погони, завершив сет на яростной ноте, которая в полной мере отразила игривость и смелость музыки Химико Кикучи.
Следующей на сцену вышла Дзюнко Ягами. «Привет, Лондон!» — воскликнула она, сияя от счастья. Ее голос явно преодолел языковой барьер, достигнув поклонников со всего мира, собравшихся там. Доказательством тому послужила песня «Tasogare no Bay City», когда белый мужчина, стоявший рядом с автором этой статьи, подпевал каждому слову. Он объяснил, что специально приехал из Нидерландов на это шоу, наткнувшись на эту песню примерно полгода назад и с тех пор с головой погрузившись в заучивание ее японских слов.
Джейми Макмиллан
Следующей прозвучала «TERRA – here we will stay» – величественная композиция продолжительностью более одиннадцати минут, написанная Ягами во время пандемии. В соответствии со своим названием, песня прослеживает историю Земли от рождения до конца, затрагивая такие современные проблемы, как глобальное потепление и войны. «Мы говорим „нет“ войне», – заявила Ягами на беглом английском, вызвав волну аплодисментов у публики. «Земля кричит из-за глобального потепления», – сказала она, сообщив, что всего неделю назад стала бабушкой. «Я написала эту песню ради будущего моего внука», – сказала она толпе, вверяя им свою надежду. На экране появились захватывающие дух изображения Земли вместе с текстом песни «TERRA» на английском языке – послание, которое явно дошло до лондонской публики.
Список песен был коротким, всего четыре композиции, но Джунко Ягами представила гораздо больше, чем просто исполнение любимых классических хитов. Будучи артисткой, которая по-прежнему живет в настоящем, она использовала свое мощное выступление, чтобы высказаться по поводу мировых событий и изменения климата. Ее сценическое присутствие, чуткое к изменениям времени, но при этом не жертвующее энергией самой музыки, доказало, что сити-поп — это не просто ностальгия, а форма самовыражения, разворачивающаяся в настоящем и способная находить отклик во всем мире.
Джейми Макмиллан
Когда настал момент выхода на сцену хедлайнера Масаёси Таканаки, из толпы раздались крики «ТА-КА-НА-КА!», и волна предвкушения прокатилась по залу еще до начала шоу. Затем появился Таканака, широко улыбаясь и махая толпе. В тот момент, когда он заиграл зажигательный рифф «BRASILIAN SKIES», публика пришла в неистовый восторг.
Игра Таканаки — это органичное сочетание потрясающей техники и рождающихся из неё мелодий. Знакомые по студийным записям песни на живых выступлениях превращаются в нечто более динамичное и объединяющее. Пока группа создавала мощный фундамент, Таканака, время от времени улыбаясь, позволял гитаре говорить самой за себя — исполняя продолжительные соло и выразительные фразы, которые выводили инструмент на первый план.
Когда основная часть выступления закончилась и группа ненадолго покинула сцену, публика всё ещё ждала одного: гитары в виде доски для сёрфинга. Пока толпа ждала выхода на бис, по залу прокатились волны криков «Сёрфборд!», перемежающиеся хлопками в трёхдольном ритме. И вот, когда зазвучало вступление к «JUMPING TAKE OFF», Таканака снова появился, держа в руках гитару в виде доски для сёрфинга, и толпа взревела. Он прошёл от одного конца сцены до другого, демонстрируя сверкающий красный инструмент.
Также был приятный сюрприз: Таканака неожиданно объявил: «Увидимся на Уэмбли в следующем году!» Он завершил шоу последней композицией «YOU CAN NEVER COME TO THIS PLACE» и сказал толпе: «Аригато!». Когда вся группа низко поклонилась, зал ответил бурными аплодисментами и приветствиями.
Продолжительность шоу составляла почти два часа, и оно вышло далеко за рамки простого исполнения его самых известных композиций, полностью раскрыв очарование Масаёси Таканаки как гитариста, не имеющего себе равных. Несмотря на тщательную подготовку, сет-лист был пронизан игривыми деталями, и эта спонтанность придала шоу волшебство, которое может подарить только живое выступление. Это была сцена, где сосуществовали глубоко расслабленная атмосфера и невероятная энергия — грандиозное развлечение, выходящее за рамки обычного живого концерта.
Но прежде всего, что сделало это выступление таким особенным, так это чувство единства, возникшее между сценой и публикой. Музыка, рожденная гитарой Таканаки, и зрители, принимающие ее всем своим существом, слились воедино, и примерно два часа, которые они провели вместе, оставили неизгладимое впечатление на Лондон в тот вечер.
Фестиваль City Pop Waves оказался не просто возможностью для японских артистов выступить за рубежом — он стал местом, где можно было увидеть, как музыка страны распространяется за пределы границ и поколений. И ничто так красноречиво не доказало, как это шоу, что сити-поп — это не мимолетная мода, а музыка, которая будет продолжать завоевывать новых слушателей в течение многих лет.
—Эта статья Мами Кондо впервые появилась на Billboard Japan.
