Слай Стоун из группы Sly and the Family Stone скончался в понедельник (9 июня) в возрасте 82 лет, и музыкальное сообщество скорбит о выдающемся пионере фанка.
Куэстлав, режиссер нового документального фильма «Sly Lives» (он же «Бремя черного гения»), поделился трогательным постом в Instagram.
«Слай Стоун, урожденный Сильвестр Стюарт, покинул эту землю сегодня, но изменения, которые он вызвал, пока был здесь, будут отзываться эхом вечно. С того момента, как его музыка достигла меня в начале 1970-х, она стала частью моей души. Слай был гигантом — не только из-за его новаторской работы с Family Stone, но и из-за радикальной инклюзивности и глубоких человеческих истин, которые он вкладывал в каждую ноту», — написал он. «Его песни были не только о борьбе с несправедливостью; они были о преобразовании себя для преобразования мира. Он осмеливался быть простым в самых сложных отношениях — используя детскую радость, бессловесные крики и ритмы детских стишков, чтобы выразить взрослые истины. Его работа прямо смотрела на самые светлые и самые темные стороны жизни и требовала от нас того же».
Барабанщик The Roots также выделил две строки, которые «преследуют меня», когда он размышлял о своем наследии: «Мы заслуживаем всего, что получаем в этой жизни» из Sly Lives! и «Мы должны жить вместе» из хита группы 1969 года, занявшего первое место в Billboard Hot 100, «Everyday People». «Когда-то идеалист, теперь я слышу это как приказ. Музыка Sly, вероятно, будет говорить с нами даже больше, чем тогда. Спасибо, Sly. Ты будешь жить вечно», — продолжил Questlove.
Чак Ди из Public Enemy поблагодарил Questlove «за то, что он сохранил свой ОГОНЬ, горящий в этом веке» на X, поделившись иллюстрацией Stone и Questlove. Он опубликовал больше работ психоделической соул-группы, написав: «………and The Family Stone Rest In Beats SLY». Популярное на Billboard
Легендарный руководитель звукозаписи Клайв Дэвис, работавший с группой, когда она подписала контракт с CBS Records в 1967 году, написал в заявлении для Billboard: «Слай был действительно единственным в своем роде. У меня был совершенно особый опыт знакомства с ним, когда он был в расцвете творческих сил, когда он был самым трудолюбивым и его гений процветал. Артистизм Слая повлиял на многие из наших важных творческих талантов. Его будет вечно не хватать».
Фронтмен KISS Пол Стэнли вспомнил, как видел, как Sly and the Family Stone «дебютировали в Fillmore East в Нью-Йорке, открывая выступление Джими Хендрикса. Они были грузовым поездом помпезного, радостного SouI, который вскоре поднялся в чартах и изменил звучание R&B для многих других артистов. Покойся с миром!» — написал он в X.
Холли Робинсон Пит также отметила новаторские усилия Стоуна. «Ты не просто делал музыку — ты изменил культуру. Когда я была ребенком в Филадельфии, мой брат играл Sly, я была Синтией на своей воображаемой трубе. Мы жили твоей музыкой. Ты дал нам грув и послание. Спасибо, гений», — написала она в X.
Зал славы рок-н-ролла опубликовал ветку памяти на сайте X, включающую отрывок благодарственной речи Стоуна во время очень редкого публичного выступления, когда он и группа были приняты в 1993 году. Зал славы рока похвалил Sly and the Family Stone за то, что они «дали возможность черной популярной музыке вырваться на свободу на своих собственных условиях» и «расширили границы поп-музыки и R&B с каждой новой песней», а также приветствовали их хит № 1 в чарте Hot 100 1970 года «Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)», двойной сингл на стороне A с «Everybody Is a Star», за помощь в «создании звукового образца для последующих жанров фанка и диско».
