В тренде на Billboard
Когда пути Кунала Мерчанта и Кахани пересеклись в Нью-Йорке в 2021 году, ни один из них не предполагал, что вскоре станет знаменосцем совершенно нового музыкального жанра. Indo Warehouse, официально запущенный в феврале 2022 года, с тех пор вырос из андеграундных тестовых мероприятий до международных площадок, продвигая то, что они называют индо-хаусом — электронную музыку, аутентично смешанную с южноазиатской культурой. «Мы оба любили музыку всю жизнь, но никогда не думали, что будем заниматься ею так, как сейчас», — вспоминает Кахани.
Во время пандемии он оставил карьеру в сфере технологий, чтобы заняться творческим призванием, ощущая нехватку южноазиатского представительства в электронной музыке. Идея, возникшая на пляже в Мексике, быстро превратилась в навязчивую идею. После серии нью-йоркских концертов он связался с Мерчантом, который уже работал диджеем и экспериментировал с музыкой.
Хотя поначалу он был настроен скептически, Мерчант говорит, что все изменилось, когда он увидел живой традиционный вокал, смешанный с хаус-записями, и то, как это перешло к людям в крупных американских городах.
«Я подумал: «Вау, это что-то особенное», — говорит он. «Я задался вопросом: как всем этим людям на танцполе в США это вообще нравится?»
Этот момент зародил идею. К 2022 году родился Indo Warehouse.
Для них индо-хаус — совершенно новый жанр. Это электронная музыка, которая черпает вдохновение из перкуссии, вокала и инструментов Южной Азии, сохраняя при этом традицию мировой электронной культуры. Хотя хаус остаётся их якорем, они хотят, чтобы индо-хаус стал самостоятельной категорией, а не ошибочно маркировался на платформах как афро-хаус или другой устоявшийся жанр.
«Это сложно для художников и сбивает с толку фанатов», — говорит Кахани. «Часть нашей миссии — сделать индохаус официальной категорией, потому что это важно как для художников, так и для потребителей».
Дуэт лоббирует свои интересы в Beatport и крупных цифровых провайдерах услуг, одновременно демонстрируя своё звучание по всему миру. Они управляют собственным лейблом, курируют плейлист Spotify с 20 000 подписчиков и ведут ежемесячное шоу Diplo's Revolution на канале SiriusXM. Они донесли свою идею до широкой публики, выступив на Международном музыкальном саммите на Ибице.
Но был один, несомненно, переломный момент: Coachella 2023. Выступая на сцене Гоби с командой из 40 человек, состоящей из танцоров, исполнителей на дхоле и визуальных художников, они выдвинули южноазиатскую культуру на первый план.
«На создание декораций ушло четыре-пять месяцев — от дизайна сцены до пошива одежды на заказ в Индии», — говорит Кахани. «Мы хотели показать, что наша культура — это место на главной сцене, а не за кулисами».
Риск оправдался. Вирусные клипы разлетелись по всему миру, и вскоре легенда танцевальной музыки Дэмиан Лазарус подписал контракт с Indo Warehouse на лейбле электронной звукозаписи Crosstown Rebels и пригласил их на свой фестиваль Day Zero в Тулуме, Мексика. Легенда музыки Пит Тонг, голос танцевальной музыки на BBC Radio 1, даже попросил их представить свою музыку.
Этот импульс сохранился и в насыщенном гастрольном графике этого года. В Сингапуре Indo Warehouse дал два выступления во время Гран-при Формулы-1: диджейский сет на пит-лейне перед гонкой и полноценное культурное шоу с танцорами и игроками на дхоле следующим вечером. «Большинству артистов достаётся лишь небольшое время на таком мероприятии, как «Формула-1», но то, что они дали нам два разных сета, было просто потрясающе», — говорит Мерчант.
Вернувшись домой в Нью-Йорк, они готовятся к предстоящему выступлению на балу All That Glitters Diwali 11 октября — встрече южноазиатских творческих деятелей, которая совпадает с фестивалем огней.
«Быть дома во время Дивали — это нечто особенное», — говорит Кунал. «Здесь мы можем праздновать вместе с нашим сообществом и донести своё звучание до людей, которыми мы восхищаемся и которых уважаем».
Расцвет Indo Warehouse пришёлся как нельзя кстати. Южноазиатская музыка стремительно набирает популярность во всём мире, и такие артисты, как Дилджит Досандж и Каран Ауджла, добиваются международного признания. Хотя Indo Warehouse и не упускают из виду сотрудничество с известными музыкантами, они ставят аутентичность превыше шумихи.
«Артист тоже должен хотеть войти в наш мир, — говорит Мерчант. — Мы бы лучше сначала создали звучание, а потом нашли для него подходящий голос».
Для Кахани сотрудничество мечты — это сотрудничество с сыном Рахата Фатеха Али-Хана, Шахзаманом Фатехом Али-Ханом, чей голос, по его словам, несёт в себе наследие Нусрата. Раджа Кумари — ещё одна артистка, которой они восхищаются. «Она кажется мне настоящей дивой. Я бы с удовольствием посидела с ней в студии», — говорит Мерчант.
Indo Warehouse особенно популярен в Канаде. Именно здесь Dosanjh недавно побил рекорды по количеству концертов на стадионах, и это место стало домом для таких артистов, как Каран Ауджла и А. П. Дхиллон, а также мировым центром пенджабской музыки.
«Канада просто невероятная — публика открыта, зрела и готова позволить нам взять их с собой в путешествие», — говорит Мерчант.
По их словам, Торонто — один из самых перспективных рынков. Они также гастролировали по Ванкуверу, Калгари и Монреалю и планируют вскоре вернуться.
В Индии их выступление в Dome Mumbai стало важной вехой, позволив зрителям ощутить сочетание южноазиатских звуков и мировых электронных ритмов. В будущем они работают над новыми релизами, впервые создавая музыку вместе в студии, а не по отдельности. Они также готовятся вернуться к своим корням в Индии в конце года с новым материалом.
Для Мерчанта и Кахани миссия остается ясной: Indo House — это глобальное движение в процессе становления.
«Мы знаем, что не справимся в одиночку, — говорит Кахани. — Нам нужно привлечь больше продюсеров, авторов песен и артистов. Вот как всё сложится».
Первоначально эта статья была опубликована в Billboard Canada.
