Новый художественный директор Chanel Матье Блази превратил исторический Гран-Пале в космический подиум для показа коллекции весна-лето 2026 года на Парижской неделе моды.
Несмотря на то, что лил проливной дождь («На мне… ЭТО!» — жаловалась на небо женщина в бледно-золотистом и розовом жакете Chanel с большой фирменной золотой сумкой и в таких же туфлях без каблука, пока мы ждали своей очереди войти), а воздух в метро был холодным, настроение у Стюарт, а также у таких верных поклонников Chanel, как Тильда Суинтон, Роуз Бирн, а также A$AP Rocky и Маргарет Куэлли (пара которых снялась в короткометражном фильме, снятом Мишелем Гондри для этого бренда перед показом), было приподнятым.
Один из самых элегантных образов в тщательно продуманной коллекции. CJ Rivera/Invision/AP
Почему Нью-Йорк? Chanel расхваливал частые поездки основательницы Коко в этот город, но следует также отметить, что в Америке полно VIC, или Очень Важных Клиентов, которые тратят сотни тысяч долларов на свои любимые бренды и которых бренды все чаще обхаживают, чтобы увеличить продажи. Многие, в своих балетках Chanel, твидовых пиджаках и с сумочками из крупного жемчуга, казались обескураженными перспективой, какой бы фантастической она ни была, ездить на общественном транспорте. В конце концов, образ жизни, когда с ног до головы одет в Chanel, как правило, подразумевает личного водителя. Женщина в белом брючном костюме с перьями под золотистым кожаным тренчем осторожно потянулась к турникету, не зная, толкать ли его, тянуть или… что?
Затем появилась актриса Кристин Барански, похожая на модель Сьюзи Паркер, позировавшую Ричарду Аведону в конце 1950-х годов , и показывающая девушкам, как это делается.
В этом образе появились причудливые детали, такие как маленькие божьи коровки. Кайли Купер/Reuters
И почему именно декабрь? Потому что коллекция Chanel Metiers d'arts ежегодно демонстрируется в декабре в самых роскошных местах Японии, а в прошлом — Сенегала и Шотландии, чтобы продемонстрировать продукцию таких ателье, как шляпная мастерская Maison Michel, сапожная мастерская Massaro и вышивальщица Lesage, которые Chanel приобрела, чтобы обеспечить сохранение их устаревшего искусства. На этих показах, в большей степени, чем на других, лейтмотивом дизайна становится демонстрация высочайшего мастерства.
Что касается самого шоу, то Блейзи, как и Барански, с поездом было легко и просто. Вагон метро подъехал к станции, и модели в необычных шляпах, лёгких твидовых костюмах поверх футболок и трикотажных платьях, которые струились, но не облегали, вышли из вагона и начали расхаживать по платформе. По мере того, как шоу продолжалось, они проникались той самой привычной нью-йоркской скукой, когда ты так хорошо выглядишь в шубе и сногсшибательном макияже, но застряла в ожидании поезда. Некоторые проходили мимо друг друга торопливым городским шагом, нарушая обычный протокол дефиле.
Крупный план модели на показе Chanel Metiers d'art 2026 в Нью-Йорке. Кайли Купер/Reuters
Обыгрывание фирменных твидовых костюмов Chanel, надетых поверх футболки. CJ Rivera/Invision/CJ Rivera/Invision/AP
Возможно, это звучит безумно для такого дома моды, как Chanel, где пиджаки легко продаются за тысячи, но показ Блейзи в метро стал заявлением о том, что он хочет создавать одежду для «реальной жизни» – концепция, которая, как бы ни ненавидели крупные модные бренды в этом признаваться, близка к миру парфюмерии и it-bags. Большинство дизайнеров просто слишком сосредоточены на своём видении (или конечном результате), чтобы думать о том, как на самом деле живут и хотят себя чувствовать женщины.
Но дизайнер убедительно доказал свою правоту. Коллекция выглядела невероятно лёгкой, но при этом тщательно продуманной. Платья-флэпперы и юбки из перьев от Блейзи — редкий пример современной одежды, которая движется с той же искрящейся энергией, которую Коко и её конкурент Жан Пату стремились создать в 1920-х годах, когда свет и движение вызывали по-настоящему сексуальные ощущения. С его практичными гламазонками и забавными шляпками и аксессуарами (к одному классическому лоскуту были прикреплены голова и ноги жирафа), его одежда остроумна, но не мем.
Вероятно, мы уже прошли тот момент, когда то, что дизайнер демонстрирует на подиуме, может повлиять на то, что среднестатистическая Джейн найдет в своем местном магазине (тем более, что в наши дни обычно выбирают Zara или интернет-магазин Shein).
Игрок женской НБА Энджел Риз. Синди Орд/WireImage/Getty Images
Но было бы чудесно, если бы Шанель и Блейзи смогли каким-то образом распространить этот образ мышления: женщина может страдать от боли в плече от того, что целый день таскает с собой свои вещи, чувствовать себя тянущейся в миллион направлений работой, друзьями и любовью, и все равно находить время для себя, чтобы надеть то особенное платье или повседневный, но дорогой сердцу жакет или сумочку, которые заставляют ее смеяться.
Возможно, звезда баскетбола Энджел Риз, которая посетила шоу и призналась, что впервые прокатилась в нью-йоркском метро, лучше всех выразилась в этом вопросе. На вопрос о том, как, по её мнению, её знаменитые облегающие костюмы в день игры влияют на её игру на площадке, она ответила, что они неразделимы: «Я думаю, что хорошо выглядеть и хорошо себя чувствовать», — сказала она. «Теперь, когда мы вплетаем моду в баскетбол, возможность прийти и пройти по облегающему костюму, а затем зайти в раздевалку и переодеться, вдохновляет меня, ведь я знаю, что могу продолжать делать и то, и другое, потому что это возможно, и возможно всё».
Мода и красота Смотреть все темы Facebook Твитнуть Электронная почта Ссылка Ссылка скопирована! Подписаться
